那英和王菲的粉丝，为何不互掐，看到那英演唱会万人合唱，我悟了
发布时间：2026-08-25 03:39:51 浏览量：15
如今的很多粉丝，护主心切，一言不合就屠广场、刷黑词条，仿佛对家多吸一口氧都是抢了自家的空气。
直到昨日那英演唱会上，那英坦坦荡荡地介绍着到场的一众影视歌嘉宾，包括杨坤、宋丹丹、张碧晨、黄渤等等，其中还特别隆重介绍了自己的闺蜜——王菲，好像看到了不同的相处方式。
于是，很邪门，我想到一个问题：
那英和王菲，两大天后，被媒体比较了那么多年，他们的粉丝为什么不会互掐？
直到看到那英演唱会上万人合唱那一首《征服》的时候，我忽然悟了。
一、传播结构变了——从电视到手机、信息茧房的排他性
先说，现在的很多粉丝为什么很容易互掐？甚至同一个组合团体内，不同哥哥的粉丝们都会互掐。
我们知道，那英们活跃的年代，人们守着的不是手机和电脑，而是电视机。
电视台放什么，你就只能看什么。
而现在，电脑、手机成为传播媒介，
算法推荐让每个人都有自己的“私人歌单”，音乐平台和短视频按个人偏好推送，信息茧房让公共音乐记忆彻底凉凉。
你刷到的是A哥哥的十五秒，我刷到的是B妹妹的爆火BGM，我们不再共享同一个音乐世界。
于是，这种算法形成的信息茧房的不断加深，又反过来让我们产生了排他性。
说白了，手机天天给你推你爱看的、你觉得对的、你觉得帅的，时间一长，你就更觉得自己绝对正确，看那些跟你想法不一样或审美不一样的，你就认为个个都是大傻春。
于是，各家粉丝互翻白眼，就成了日常。
当然，这只是其中的一部分原因，其它主观原因不在此篇赘述。
二、产业逻辑变了——共同维护到无序竞争
再往下讲，
为什么以前的歌手很容易抱团？
以前，老牌歌手想要红？
得先有作品，作品得靠唱片公司制作发行，然后通过电台、电视台、晚会等媒体反复播放，最后才可能被大众记住。
这个过程非常漫长，而且链条上每个环节都有足够多的人参与——词曲作者、制作人、乐手、企宣、DJ、电视导演等等。
那英们，当年不是靠一个短视频突然爆红的，是靠一张张专辑、一首首金曲、一次次晚会，慢慢熬出来的。
这个过程有个特点：需要圈子里的人多多帮衬。
歌手要唱好歌，得靠词曲作者写好歌；
词曲作者要作品被听见，得靠歌手唱；
唱片公司要卖钱，得靠歌手和制作人一起打磨；
媒体要内容，得靠歌手和唱片公司提供节目……
所以整个行业形成了一张协作网络，
大家抬头不见低头见
，今天你帮我唱和声，明天我帮你写首歌，后天一起上春晚。
竞争归竞争，但竞争之外还有交情，
因为大家共享同一个行业生态，谁也离不开谁，又有着一份共同的圈子意识，音乐圈子烂了，谁也吃不上饭。
相较而言，流量时代依赖选秀、练习生、网红造星，
资本追求快速变现
，艺人被数据量化，粉丝打投决定资源，作品变成营销素材。
换而言之，明星歌星一批又一批，迭代速度很快，公司也就是为了赚快钱，这批不行了，换下一批培养。
凡事一旦快，就容易乱，大家都抢着挣快钱，就会造成无序竞争。
那如果把这个圈子搞坏了呢？
没事，马上转型切下一个赛道。什么火就做什么，拍电影、拍综艺、拍短剧、开演唱会……能挣钱就行。至于共同维护圈子？没这个意识。
也因此，艺人之间更多是资源位竞争，而不是同行互助。
慢，熬得出朋友；快，只造得出对手。
三、认同的方式变了——先听歌再看人，先看人再听歌
还有，
从认同的方式上而言，也可以见到一些端倪。
那英、王菲那个年代，大部分人是先听到歌，再喜欢上人。
你可能先在某年春晚听到了《相约九八》，或者在某张合辑里听到了《征服》，然后才慢慢去了解那英是谁、王菲是谁。
你的身份首先是“听华语流行歌的人”，然后才是“那英的歌迷”或“王菲的歌迷”。
所以粉丝身份不是第一位的，听众身份才是第一位的。
你和一个“对家粉丝”之间，有大量重叠的公共记忆：你们可能都听过《红豆》、都哼过《白天不懂夜的黑》、都看过同一届春晚。
这种重叠，让你们很难把对方当成纯粹的“敌人”。
而流量时代的粉丝，
很多是先喜欢人，再听歌。粉丝身份是第一位的，音乐只是偶像的附属品之一。
所以，那英演唱会上的万人合唱，本质上是一场“公共记忆的共振”。
当《征服》前奏响起，不管是那英粉还是王菲粉，甚至根本不追星的路人，都会一起开口。
那一刻，大家共享的是同一首歌、同一段青春、同一种文化经验。这种共享感，比“我是谁家粉丝”更重要。
当然，咱也不能一棍子打死说流量时代没有好音乐，老牌乐坛也不都是白莲花。想来，
那英和王菲的粉丝不互掐，不是因为没有分歧，而是因为他们共享的世界足够大，大到能容纳不同的喜欢。
反观当下，灯牌划出楚河汉界，粉丝各守山头，嘉宾互动被截图逐帧审判，应援规模和数据排名似乎比音乐本身更重要。粉丝仿佛不是去听歌的，是去战斗的。台上偶像在倾情演唱，台下粉丝在全力打仗。
因此，可以说，在碎片化的世界里，那英演唱会上的万人合唱，照见的正是我们正在失去、又隐隐渴望的那种联结。它不完美，却足够真实，不新鲜，却足够长久。
这大概就是老牌乐坛共同体留给流量时代一道光。
