无戏可拍就去开演唱会？影视寒冬下，内娱的跨界捞金正在变味

发布时间：2026-08-11 20:04:02  浏览量：15

2026年的夏天，娱乐圈正在上演一出荒诞的冰火两重天。

一边是横店影视城大面积降温：2026年一季度真人短剧开机量同比暴跌约75%，摄影棚空置率逼近80%，曾经一栋楼挤三十多个剧组同时拍的盛况，如今整周空着都没人租。7、8月报备开机的古装长剧，加起来只有两部。中腰部演员接戏量同比减少四成以上，常年待业在家。

另一边，演唱会市场却异常火爆，只不过台上站着的，很多不是专业歌手，而是无戏可拍的演员们。

五一假期，非歌手艺人的跨界演唱会场次同比涨幅超过200%。进入暑期档更夸张，仅7月就有十余名演员官宣开唱，相关演出累计票房直接破2亿。

这股风潮不是偶然。影视寒冬之下，各大视频平台疯狂砍预算、砍剧集，大量剧组临时撤资、项目腰斩。无数一二三线演员陷入长期空档期，半年、一年接不到一部戏早已是常态。当拍戏这条路走不通，演唱会就成了最快的变现出口。

这笔账很好算：一场演唱会筹备快、回款稳，单场净收益最高能到2000万，艺人分账比例高达42%到47%，比拍戏赚得又多又快。对于流量演员来说，粉丝基础在那摆着，只要官宣开唱，门票基本秒空，风险极低。

问题在于，很多跨界开唱的演员，既没有原创音乐作品，也没有扎实的演唱功底，却敢把票价定得比专业歌手还高。

王鹤棣年初在澳门开演唱会，票价直接定在728元至2278元，对标华语一线专业歌手。可纵观整场演出，没有一首原创代表作，全程清一色翻唱他人曲目。为了拉高热度，还特意邀请顶流赵露思助阵，与其说是个人演唱会，不如说是一场大型粉丝见面会。

谢娜的巡演同样争议不断，北京场票价定在380元到1180元，不少到场观众直言演唱水平普通，没有专业歌手的稳定功底，舞台编排松散，闲聊时间过长。有报道称，某演员整场演唱会翻唱比例高达48%，被网友调侃还不如练歌房水准。

更耐人寻味的是白鹿。央媒已经公开发文警示跨界圈钱乱象，批评这是粉丝经济的畸形膨胀，话音未落，白鹿便官宣出道十周年个人音乐会，票价设置310、610、810、910、1010五档，五个数字相加刚好三千六百五十，对应出道十年的天数，营销噱头拉满。可客观来看，白鹿至今没有完整音乐专辑，全网找不到传唱度高的原创单曲，线下现场演唱气息不稳的问题也早有先例。

有人说，粉丝愿意花钱，你情我愿，有什么好指责的？

这话看似有理，实则忽略了一个关键问题：当大量没有音乐实力的流量演员涌入演唱会市场，真正受伤害的是那些深耕音乐多年的专业歌手。小众实力派歌手难以拿到优质巡演档期，跨界艺人却凭借流量抢占场馆与票务资源，长此以往，演出市场的良性生态会被严重扰乱。

更重要的是，粉丝的情怀和钱包，经不起这样的透支。今天你花上千元听一场全程翻唱的大型KTV，明天可能就会对所有演唱会失去信任。当开演唱会从音乐表达退化为流量变现的工具，最终买单的，是整个行业的口碑。

当然，跨界本身没有错。任贤齐、张学友等艺人本身就有深厚的音乐功底，演戏唱歌两不误，观众自然买账。观众抵触的从来不是跨界，而是没那个金刚钻，偏揽瓷器活，既没花时间打磨唱功，也没有原创作品，仅凭一张脸和流量就敢漫天定价。

影视寒冬之下，演员寻求转型和新的收入渠道，本无可厚非。但转型不等于投机，跨界不等于捞金。如果把演唱会当成快速变现的提款机，把粉丝当成待割的韭菜，那么这场狂欢迟早会退潮。

央媒的批评已经说得很明白：流量能铺就舞台，但撑不起长久的掌声。无论是拍戏还是唱歌，真正能留住观众的，永远是实力和诚意。

毕竟，观众的钱不是大风刮来的，粉丝的情怀也不是无限额度的信用卡。